коллекция histoire de style 2026

nom: boucheron
prénom: frédéric

Стиль Boucheron как отражение личности основателя Дома. Четыре творения Высокого ювелирного искусства, воздающие должное Фредерику Бушерону. Первый ювелир, обосновавшийся на Вандомской площади, он бросил вызов традиции и открыл новую страницу в истории парижского ювелирного искусства. Он любил природу, и ее естественная, несовершенная красота стала для него главным источником вдохновения. Будучи сыном торговца тканями, он питал особый интерес к моде. Он всегда ставил во главу угла человека и создавал произведения, которые отвечали чаяниям эпохи. Коллекция Histoire de Style 2026 — это портрет, написанный рукой ювелира. Дань уважения Клер Шуан и ее дизайн-студии новаторскому духу Фредерика Бушерона.

The address

  

Конец XIX века. Все самые престижные ювелирные дома и дома моды расположены на рю-де-ля-Пэ в Париже. Прилегающая к ней Вандомская площадь в то время была частью жилого квартала — с величественной застройкой, но живущего тихой, обыденной жизнью. Никто не осознавал ее потенциала. Никто, кроме Фредерика Бушерона. Он сразу разглядел в ней стратегическую цель: ежедневно через площадь проплывали вереницы элегантных дам, направлявшихся на прогулку в сад Тюильри. Там, где другие проходят мимо, он останавливается, рассматривает монументальные здания — и находит идеальное пристанище для своего творческого гения. Место, где всегда светло. Дом номер 26, расположенный на углу площади, в течение всего дня купается в солнечных лучах, которые многократно усиливают блеск драгоценных камней. В 1893 году Фредерик Бушерон отважился на решительный шаг. Он первым из величайших ювелиров современности открыл бутик на Вандомской площади, в особняке де Носе. Интуиция его не подвела, и вскоре его примеру последовали все самые крупные ювелирные дома столицы. С тех пор во всем мире Вандомская площадь неизменно ассоциируется с Высоким ювелирным искусством. 

  

Изучая архивы Дома, Клер Шуан обратила внимание на колье с подвеской восьмиугольной формы, напоминающей очертания Вандомской площади, какой она видится с высоты птичьего полета. В своей интерпретации дизайнер усиливает линии архивного украшения, делая их более четкими, и играет на контрасте между монохромным сочетанием белого золота и бриллиантов с одной стороны и насыщенным оттенком черного лака — с другой. В центр композиции она поместила бриллиант изумрудной огранки весом 10,01 карата. Главным вызовом для мастеров Дома было придать украшению гибкость, не нарушая его геометрии, подчеркнутой черным лаком, чего удалось достичь за счет множества невидимых соединений. Ювелирам также пришлось подкорректировать форму бриллиантов багетной огранки и расположить их так, чтобы они естественным образом повторяли изгибы колье.

На создание украшения ушло 1107 часов работы.

The spark

  

Фредерик Бушерон с сочувствием наблюдал за женщинами своей эпохи. Тугие корсеты, архитектурные платья, тяжелые жесткие украшения сковывали их тела, ограничивая свободу движения. И пока его современники продолжали следовать традициям, он смело бросал им вызов. Основатель Дома был убежден, что украшения должны служить дополнением к телу, адаптируясь к его изгибам, а не наоборот. Из этого убеждения родилась идея — простая и в то же время революционная. В 1879 году он представил колье, которое было инновационным как с точки зрения технического исполнения, так и в плане формы. Это было первое колье без застежки, которое женщина могла надеть сама, не прибегая к посторонней помощи. Своей гибкостью оно было обязано системе плоских пружин, состоящей из множества сочлененных между собой миниатюрных элементов. Этот сложный механизм, разработанный в мастерских Boucheron, был практически незаметен, что свидетельствовало о высочайшем мастерстве ювелиров. Из-за своей необычной асимметричной формы колье получило название Point d’Interrogation (фр. «вопросительный знак»). Десять лет спустя, в 1889 году, это колье в числе других изделий Boucheron было удостоено Гран-при на Всемирной выставке в Париже.

  

  

Вдохновившись архивной фотографией колье Point d’Interrogation 1884 года, Клер Шуан решила отдать дань уважения этой культовой модели Boucheron. Композиция состоит из восьми бриллиантов, выложенных в форме вопросительного знака. Череду драгоценных камней открывает бриллиант огранки «маркиза» весом 0,81 карата, за которым следуют бриллиант огранки «Ашер» весом 1,71 карата, бриллиант овальной огранки весом 1,75 карата, шестиугольный бриллиант весом 2,09 карата, грушевидный бриллиант весом 2,02 карата, бриллиант изумрудной огранки весом 3,07 карата и бриллиант классической круглой огранки весом 2,96 карата. Венчает композицию бриллиант огранки «воздушный змей» весом 5,01 карата, окруженный ореолом из бриллиантов багетной огранки. Новая версия колье Point d’Interrogation стала настоящим вызовом в плане сохранения баланса с учетом веса драгоценных камней и потребовала создания ряда миниатюрных невидимых соединений, обеспечивающих комфорт при ношении украшения.

Работа над этим творением заняла 323 часа.

The silhouette

  

В отличие от других ювелиров той эпохи, Фредерик Бушерон никогда не рассматривал украшения как нечто обособленное, а видел в них продолжение образа, подлинный атрибут стиля. Будучи сыном торговца тканями, он вырос в окружении роскошных материй, таких как шелк и кружево, и хорошо представлял себе, как ложатся ткани, какие у них бывают свойства и фактуры. Став ювелиром, Фредерик Бушерон не утратил полученных знаний. Напротив, он решил использовать их при работе над украшениями. Его творения отличались мягкими плавными линиями и обманчивой внешней простотой. Они предлагали множество вариантов ношения, меняя функцию по желанию своей владелицы и легко адаптируясь к любым ситуациям в жизни современной женщины. Но самое главное: это были не просто украшения, а инновационные аксессуары, занявшие нишу между одеждой и ювелирными изделиями.

  

Клер Шуан создала скульптурное произведение из белого золота и бриллиантов, которое повторяет женский силуэт, вторя его движениям. Настоящее чудо дизайнерской мысли, оно трансформируется в шесть различных украшений. Чтобы реализовать замысел креативного директора, мастера Boucheron снабдили колье потайной системой абсолютно невидимых застежек. Благодаря множеству детально продуманных соединений украшение становится необыкновенно гибким и разделяется на части, обретая новую форму. Общая длина цепочек с бриллиантами в закрытой оправе, включая более 2500 бриллиантов круглой огранки, составила семь метров.

На работу над этим произведением ушло 1652 часа.

The untamed

  

Фредерик Бушерон любил природу. И всегда с интересом наблюдал за ее метаморфозами. Во времена, когда природу было принято изображать в стилизованной и идеализированной форме как нечто покоренное, прирученное человеком, он рассматривал ее с позиции реализма. И пока современники Фредерика Бушерона воспевали благородные виды и совершенные формы, он видел красоту в самых незатейливых созданиях. Со свойственным ему исключительным вниманием к деталям основатель Дома стремился в точности воспроизвести в своих творениях представителей фауны и флоры, ставших для него источником вдохновения. Вопреки традициям эпохи, он изображал природу такой, какая она есть. Одним из растений, великолепно воплотившим это видение природы, является плющ. Среди ювелиров, которые привыкли воспевать величественные лилии и утонченные розы, этот назойливый вьюнок пользуется дурной славой. Фредерик Бушерон, напротив, восхищается его необузданной красотой. Плющ устремляется к солнцу, обвивая камни и упрямо преодолевая преграды, — он живой, свободный, настоящий.

  

  

Желая отдать дань уважения Фредерику Бушерону, Клер Шуан решила воплотить в жизнь самый первый эскиз колье Point d’Interrogation, созданный в 1879 году. До сей поры задумка основателя Дома оставалась лишь на бумаге. И это неудивительно, ведь ювелирам предстояло решить сразу две сложные задачи: обеспечить нужную длину и сохранить баланс, чего удалось достичь за счет архитектурной конструкции из инкрустированных бриллиантами стеблей и листьев, установленных один за другим. Колье можно носить разными способами, комбинируя элементы по своему усмотрению благодаря множеству соединений. Ветвь плюща состоит из отдельных элементов, отсоединяя которые можно варьировать длину украшения. Наконец, сохраняя верность свойственному для Фредерика Бушерона видению, креативный директор Дома воспроизвела эскиз во всех натуралистичных деталях. Ягоды из горного хрусталя и изготовленные вручную листья, которые словно трепещут на ветру, — каждый элемент доведен до максимальной степени реализма, порождающей ощущение иллюзии.

Работа над украшением заняла 2600 часов.

Источник вдохновения украшения The Address
1939 год
© Архивы Boucheron
  

Источник вдохновения украшения The Spark
1884 год
© Архивы Boucheron

Источник вдохновения украшения The Silhouette
1880-е годы
© Архивы Boucheron

Источник вдохновения украшения The Untamed
1879 год
© Архивы Boucheron

коллекция histoire de style 2025

untamed nature